在近年來文旅融合的大背景下，非物質文化遺產作為中華優(yōu)秀傳統(tǒng)文化的重要組成部分，已成為許多地區(qū)發(fā)展旅游的重要文化資源，特別是傳統(tǒng)表演藝術類的非遺項目，具備進景區(qū)的天然優(yōu)勢，與旅游頻頻牽手，成功案例頗多。
早在2009年9月，原文化部和原國家旅游局就聯(lián)合發(fā)布了《關于促進文化與旅游結合發(fā)展的指導意見》，從國家層面重視和推動兩大領域的融合發(fā)展。這一做法產生了積極的效果：景區(qū)有了更多營銷宣傳的新亮點和提升游客體驗的新途徑，文化為旅游畫龍點睛；同時，旅游成為文化的載體，游客在大好河山中感受著傳統(tǒng)文化的魅力，非物質文化遺產成為景區(qū)常駐表演項目，得到更廣泛的傳播和傳承。筆者認為，要實現(xiàn)“非遺+旅游”的可持續(xù)發(fā)展，非遺進景區(qū)需做好以下工作。
一、以科學精神認真調研
從分類來看，非物質文化遺產涵蓋傳統(tǒng)表演藝術、傳統(tǒng)技藝、傳統(tǒng)醫(yī)藥、民俗等多個門類，當前各地不約而同地將關注的目光聚焦在表演類項目上，將其作為重要的文化旅游資源引入景區(qū)，挖掘、包裝和推介。但熱鬧背后，個別地區(qū)也出現(xiàn)了一些不能準確表達非遺代表性項目本身內涵，甚至低質化、拼盤類的“非遺進景區(qū)”表演，例如曾有景區(qū)用聲光電技術，給本應多聲部、無指揮、無伴奏自然和聲的侗族大歌強行伴奏，還美其名曰打造“視聽盛宴”。
非物質文化遺產涉及社會生產生活的各個方面，它所包含的技藝、經驗和精神在與現(xiàn)實生活相融相通的過程中，始終發(fā)揮著以文化人、服務社會的重要作用。表演藝術類非物質文化遺產的主要表現(xiàn)形式有民間音樂、傳統(tǒng)戲劇、曲藝以及民間舞蹈等，強調人的形象和人在表演中的核心地位，承載著厚重的文化傳承重任。從這些特點來說，它區(qū)別于社會上的普通演出，它是鮮活的，也是嚴肅的；它是日常的，也是專業(yè)的。
鑒于這些專業(yè)特點，應將學術研究作為非遺進景區(qū)的前提條件，要對項目進行前期田野調查和分析，在數據采集、影像記錄、田野考察后再確定項目如何進景區(qū)，絕不能僅為吸引游客和熱鬧一時就引進。
另外，標準和規(guī)則的建立也尤為重要。首先，要以準確理解遺產內涵為原則，不歪曲、不片面、不過度商業(yè)化，要堅守非遺和旅游融合的遺產保護初衷；其次，要以文化尊重為原則，不是所有的表演藝術類非遺項目都適合與旅游活動相結合，一些民族性的、神圣性的特定表演就不能進行過度的旅游利用；最后，要堅持以人為本的原則，即以傳承人為核心，保障他們在文旅融合過程中真正受益，且不因旅游開發(fā)影響非遺傳承秩序。
二、以設計觀念打造文化空間
非遺進景區(qū)，搭了臺就能唱戲嗎？調查發(fā)現(xiàn)，目前景區(qū)對于非遺的呈現(xiàn)略顯“標簽化”，并沒有形成主題，旅游線路和內容開發(fā)者對于非遺的了解和認識還有待深入。如何對非遺資源進行專業(yè)的挖掘闡發(fā)，為旅游業(yè)注入更加優(yōu)質、更富吸引力的文化內容呢？一些好的做法可供參考：
1.打造專題化、體驗式的文化空間。非遺講究時空特性，我們需要確定什么時間、哪個空間、以怎樣的主題和方式來傳達它的精神內涵。從多地的實踐來看，打造專題化、體驗式的文化空間是一個成功經驗。
如福建省龍巖市將世界遺產永定土樓按照“一樓一景致、一樓一特色、一樓一主題”的理念，投入資金建造、改造了建筑文化展示館、客家家訓館、客家家風樓、客家婚慶館、民間絕藝館、“萬應茶餅”原秘方古制法傳習所等多處非遺保護傳承場所，原本單一性質的景點提升為不同主題的非遺展示體驗場所，達到了“非遺進土樓”的良好效果。景區(qū)還非常注重非遺項目的互動體驗，十番音樂、提線木偶、客家山歌等多項演出都安排游客互動環(huán)節(jié)。這樣的互動，賦予景區(qū)更深沉的文化內涵、更豐富的游覽內容、更充實的心靈體驗。專家點評其文化內涵豐富，是客家耕讀傳家文化的集中展示區(qū)，也是客家人生活的體驗地。
觀賞型自然人文景觀和參與型生產生活場景，是人們游玩時心理需求的兩個不同層面，前者給人感官愉悅，后者讓人產生情感共鳴。永定土樓的這個案例實現(xiàn)了產品與服務的同步提升。
2.探索情景化、沉浸式的展演展示形式。今年的“文化和自然遺產日”期間，線下實景拍攝、線上直播的“良辰美景·恭王府非遺演出季”吸引了眾多觀眾的目光。多位知名古琴藝術國家級非物質文化遺產傳承人分別在恭王府的“西洋門”“湖心亭”“安善堂”“邀月臺”等標志性建筑進行實景演出，清麗的昆曲、雅正的古琴與古建園林相映生輝。這個案例的成功之處，在于巧妙的沉浸式、情景化展演展示，讓環(huán)境與事件得到了精準的激活和重現(xiàn)。靜態(tài)景物與動態(tài)展演相得益彰，傳統(tǒng)文化和真實生活場景相互融合，滿足了游客“既熟悉又陌生”的感官體驗和認知探索。
誠然，按照如此高的標準去研發(fā)和設計非遺進景區(qū)課題和旅游產品，必然需要承擔相對高一些的開發(fā)成本和市場風險，但此舉關乎民族文化的傳承與發(fā)展，各級主管部門應該具備長遠眼光和更多社會責任感，為非物質文化遺產的展示和傳播提供好的條件和平臺，同時提高非遺傳承實踐水平。
三、以長效機制促進長遠發(fā)展
仍以表演藝術類非遺項目進景區(qū)為例，筆者觀察，從節(jié)目類型上看，目前已進入景區(qū)的項目主要以大眾化、娛樂性的普通文藝形式為主，武術、雜技、民俗類的節(jié)目居多，而民族音樂、傳統(tǒng)戲曲相對而言數量較少。
非遺是文化多樣性的重要體現(xiàn)，人們熱愛旅游的一個深層次原因是對文化多樣性與差異性的探求，很多旅游產品實際都是文化產品，深度游都是文化游。所以，在選擇非遺項目時，越是民族的、越是傳統(tǒng)的，越能凸顯景區(qū)特色，形成文化品牌。需要為傳統(tǒng)文化進景區(qū)建立長效機制，編制長遠規(guī)劃。建議各地在選擇非遺進景區(qū)項目時，可以有針對性地推介民族傳統(tǒng)藝術，必要時給予資金和政策扶持。與此同時，非遺項目本身也要主動與時代融合，創(chuàng)新演出形式，提升游客參與度和互動性，畢竟文化的交流和溝通是雙向的，不考慮受眾的興趣是不行的。這樣，才能充分發(fā)揮旅游業(yè)的獨特優(yōu)勢，為非遺傳承和發(fā)展注入新的內生動力。（作者單位：文化和旅游部恭王府博物館）